O texto de Tóibín foi feito para a publicação em inglês de uma nova tradução, feita por Benjamin Moser, biógrafo da autora, e publicada em 2016. "Clarice tinha, como Borges em sua ficção, a habilidade de escrever como se ninguém antes houvesse escrito, como se a originalidade e o frescor do seu trabalho houvessem pousado no mundo inesperadamente, tal qual o ovo do conto Uma galinha", escreve Tóibín. Hélène Cixous dá ênfase ao fato de A hora da estrela ser o último texto da autora. A ensaísta revela ter um fascínio por esse tipo de situação. "É a partir da morte que se lembram dos tesouros que a vida contém, com todos os seus infortúnios viventes e todos os seus gozos", escreve Hélène, para em seguida explicar: "Há um texto que é como um salmo discreto, uma canção de graças à morte. Este texto se intitula A hora da estrela".
A crítica francesa descobriu Clarice em 1977, pouco antes de a escritora morrer, e escreveu sobre a brasileira em algumas outras ocasiões. Foi Hélène quem começou a defender, no mundo da crítica literária, a existência de uma escrita feminina e a obra de Clarice teve boa participação nisso. No texto de Florencia Garramuño é a Clarice das fotos que emerge para lembrar o lugar da escritora no cenário da literatura brasileira: à frente da passeata dos cem mil, em 1968, pronta para protestar contra a ditadura, de óculos escuros e prestes a se juntar a Caetano Veloso e Gilberto Gil. A autora de A hora da estrela, lembra Florência, era uma voz solitária e original no contexto literário dos anos 1940 e 1950 e isso se devia ao caráter lírico e experimental, calcado no universo feminino, no intimismo e na maneira como explorava as sensações. São as mesmas características que, nos 1970, acabam por torná-la um nome consagrado.
» Duas perguntas / Pedro Vasquez